Fabrizio Moro, il significato delle canzoni dell’album “Non ho paura di niente”

Il significato delle canzoni che compongono Non ho paura di niente, il nuovo atteso album di Fabrizio Moro, pubblicato il 14 novembre 2025 per BMG. Qui il link per l’acquisto di una copia fisica.

“Non ho paura di niente” è un album in cui ho messo tanto cuore e tanto fegato, come sempre, ma rispetto ai dischi precedenti, questo è stato più “sofferto”: è nato in un momento in cui ho provato un disagio generale, ero deluso da tutto quello che stava accadendo intorno al sistema musicale italiano e questa sensazione è stata maggiormente accentuata dal periodo storico che stavamo vivendo, il post-pandemia. Questo lavoro arriva a due anni e mezzo dall’ultimo progetto e dietro c’è un importante e lungo lavoro di scrittura, di pensiero, di produzione e di tanto altro. Oggi viviamo tutto sempre di fretta. Si corre anche nel mondo musicale, si pubblicano brani e album a distanza di poco tempo. Sono cresciuto in un mondo differente e per me fare un album è un processo diverso, richiede tempo. Ho scritto una quarantina di brani per poi sceglierne 9 da inserire nel disco. “Non ho paura di niente” è anche il titolo della canzone che ha sbloccato una serie di meccanismi creativi e mi ha messo sulla strada giusta per poter tirare fuori tutto quello che mi portavo dentro. E per questo motivo ho scelto di chiamare così l’album e di farlo iniziare proprio con “Non ho paura di niente”.

Fabrizio Moro, il significato delle canzoni dell’album “Non ho paura di niente”

1. NON HO PAURA DI NIENTE

Ho avuto paura ogni volta che mi sono accorto che stavo vivendo una vita che non mi apparteneva. Non ero mai “qui” e non riuscivo mai a starci da solo. Questo atteggiamento “distruttivo” ti accompagna verso la parte peggiore di te stesso: lo chiamo “il mostro”. L’ho affrontato, a volte ho perso, altre ho vinto. Una volta in cui ho vinto, ho scritto questa canzone. È uno sfogo, racconta la voglia di liberarsi dalle dipendenze, qualsiasi esse siano, e di riprendere in mano la propria vita.

2. SIMONE SPACCIA

Nel corso della mia carriera è capitato di scrivere diverse canzoni in cui descrivo dei personaggi che hanno gravitato intorno alla mia esistenza, con cui ho condiviso la mia adolescenza, il mio passato. Mi piace farlo perché attraverso loro riesco a raccontare il contesto sociale in cui sono nato e cresciuto. Ci tengo a specificare che ci sono personaggi come Simone che fanno guardare al mio contesto sociale, ma poi ovviamente ci sono anche personaggi che non sono come lui.

3. CASA MIA

Racconto di come ho costruito, passo dopo passo, insieme ad un’altra persona il posto più sicuro che c’è sulla terra, che per me è casa mia. E di come cambi il punto di vista quando la persona che era con te non c’è più. La casa è un luogo bellissimo quando all’interno ci metti amore e condivisione, ma può essere un posto terribile se ci trovi soltanto mancanza e solitudine. In questa, come in altre canzoni, c’è sempre la speranza che, anche se si sa che una storia è finita, un giorno tutto si ricongiunga.

4. SUPERFICIALI

Il mio carattere mi porta sempre ad essere empatico nei confronti della vita. Ci sono certe cose che mi hanno fatto e continuano a farmi male e vorrei riuscire a prenderle più alla leggera. Ci ho lavorato tanto, ma non ci riesco, mi accanisco su determinati meccanismi, quando invece vorrei lasciarmi scivolare alcune cose addosso, essere più “superficiale”, per vivere meglio con me stesso e con chi mi sta vicino.

5. IN UN MONDO DI STRONZI

Parla della ricerca della condivisione con un’altra persona perché, secondo la mia esperienza, credo che in due si sopporti meglio il mondo, soprattutto quello di oggi! Ho notato che la sofferenza spesso porta a cercare una persona con cui condividere tutto. Con il tempo e l’esperienza ho capito che è fondamentale sopportare questo “mondo di stronzi” in primis da soli e, una volta che si è in equilibrio con se stessi, allora si possono condividere anche le proprie sofferenze con un’altra persona.

6. COMUNQUE MI VEDI

Ho frequentato una persona che aveva compreso le mie difficoltà, paure e insicurezze e che, per amore, si è messa completamente a nudo. È una canzone scritta al contrario: per la prima volta mi sono messo dalla parte di chi ascolta e non sono io a parlare, ma è lei che mi dice “mi vedi, sono così e te lo dimostro giorno dopo giorno”. C’è grande liberazione in questo brano.

7. SABATO

Mette a confronto il Fabrizio ventenne con il Fabrizio di oggi. Quando ero adolescente il sabato era l’emblema della libertà, il giorno in cui spesso si sbagliava. Oggi sto rivivendo tutto attraverso mio figlio che ha 17 anni e il sabato inizia a uscire da solo. Stavolta, però, mi immedesimo in mio padre e spero che mio figlio non faccia gli sbagli che ho fatto io. Oggi mi sento come un miracolato, perché la vita mi ha detto sempre bene.

8. TOGLIMI L’ARIA

Descrivo tutte le volte in cui ho messo a rischio un grande amore per la voglia di sentirmi libero. È accaduto sempre, infatti, oggi a 50 anni sono da solo proprio perché ho sempre dato molta più importanza alla mia libertà rispetto alla condivisione e alla responsabilità. L’amore è una cosa straordinaria che però mette anche dei confini. Condivido la mia interiorità attraverso la musica, ma condividere la propria vita con la persona che si ama è un’altra cosa. E a volte mi manca. È un’altalena.

9. SCATOLE

Cambio spesso casa e ho scritto questo brano durante l’ultimo trasloco. Nelle scatole c’è tutta la mia vita e ogni volta che le apro faccio un viaggio incredibile, tra sensazioni e ricordi. A ogni trasloco aumentano le scatole, aumentano i ricordi. La verità è che la tua casa è dentro di te e, quando stai bene con te stesso, non cambi più casa. Questa volta mi auguro di aver trovato la mia stabilità.

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